Показаны сообщения с ярлыком кино. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком кино. Показать все сообщения

четверг, 29 ноября 2018 г.

«Музыка сердца» - для всех


Миллион раз «простите», но раньше написать не могла. И фильм не шёл, и даже подумать об этом было некогда, а порой не хотелось. Перебор информации был, видимо. Но это и хорошо, потому что фильм, о котором скажу сейчас, именно тот, о котором давно хотела написать. Родилось, что называется, когда родилось.

Лет пять его хочу предложить, но всё время что-то мешает. Удивилась, что Уэс Крэйвен, американский режиссер картины, которую рекомендую на наш 38-й киноклуб «Реального кино», в основном снимал фильмы ужасов, такие как «Крик», «Кошмары на улице вязов», «Дракула 2000», «Вампир в Бруклине», «Страх» и т.п. Пожалуй, остановлюсь. Про это я узнала перед тем, как начать писать вам. И это здорово. Порадовалась за себя и за то, что я этого режиссера знаю по его единственному светлому фильму, и сделала сейчас правильный выбор. Но, надо сказать, что и режиссер меня поддержал в выборе. Представляете, он согласился снимать «Крик 3» только при условии, если ему дадут работать над картиной, о которой сейчас пойдет речь.

Итак, представляю вашему вниманию фильм 1999 года создания, он называется «Музыка сердца». Мне, как и главной героине картины, Роберте Гуаспари, тоже очень хочется попасть этим фильмом в ваши сердца и души, так же как она хотела, чтобы ее подопечные сделали это, когда играли на скрипке. И ей удалось. Также мне помогает (я надеюсь), исполнительница роли Роберты - Мерил Стрип, которую очень люблю, а на киноклубе 2016 года мы уже смотрели фильм с её участием – «Джули и Джулия: готовим счастье по рецепту». 

Мерил Стрип, в роли Роберты Гуаспари, со своим учеником. Для фильма "Музыка сердца" актриса специально училась играть на скрипке, по 6 часов в день, в течение 4 недель. Фото из открытых  интернет-источников.
Героиню картины «Музыка сердца» бросил муж, оставил с двумя детьми. Она была в отчаянии, не знала, что делать, хотела его вернуть, недоумевала, почему это произошло. А муж к тому же ушёл к подруге, и это оказалось, двойным предательством. Но у нашей героини, помимо двух сыновей, было главное - ум, энергия, 50 скрипок и мудрая мама. Её, тоже замечательно, сыграла американская актриса Клорис Личмен. Благодаря маме, Роберта не смогла долго сидеть и плакать. Хотя и это она себе позволила. Благодарна создателям фильма ещё и тем, что они показали Роберту такой, какая она была на самом деле: со всеми нелепостями, слабостями и ошибками.

Не буду выписывать все цитаты из фильма. Каждый найдет свои. Но меня особенно затронули эти:
- Что мне делать? - Позавтракать, выпить кофе, искать любую работу. Мальчишки, слава богу, хорошо едят;
- Каждого ребёнка можно научить играть на скрипке;
- Нельзя бросать что-то только потому, что это тяжело;
- Крепко стоять - это не обязательно относится к ногам, нужно быть крепким внутри;
- Когда он начинает играть, его лицо просто светиться;
- Если у моих детей нет отца, пусть у них хотя бы будет дом;
- Скажи спасибо Чарльзу, если бы он не бросил тебя, ничего бы этого не произошло;
- Играйте так, чтобы ваша игра шла от самого сердца;

Мне импонирует фильм тем, что женщина, и не важно, что она женщина, это мог быть и мужчина, но главное, человек пошёл своим путем: несмотря на трудности, не изменил себе, услышал своё желание, интуицию, не сошёл со своей дороги, не скатился вниз, сделал, говоря известной киноцитатой - «кто нам мешает, тот нам и поможет».

Когда я начала слушать своё сердце и интуицию, пошла туда, куда мне хотелось, стали происходить чудеса. Но это сейчас кажется чудом, для меня самой. Я просто стала лучше той Анжелики, которая была раньше. И именно потому, что меня часто бросали, мне многое не удавалось в жизни. Я так же решала не сдаваться, отсюда начинала больше узнавать себя, не ждать ничего и стала получать результаты. Они не большие, но они - мои и для меня они большие. Не всем нужно ставить великие цели и становиться Нобелевскими лауреатами. Просто попробуйте прожить свой день, чтобы он вам нравился, ценить его и то, что произошло. За один день.

У меня за этот год много всего случилось, я уже даже перестала удивляться и верю, что точно будет лучше и больше. Что-то я могу рассказать, что-то нет, но для кого-то мои достижения будут и не особенно важны, а у меня происходит то, что не было со мной 13 лет, 24 года, да вообще, всю мою жизнь. Я даже, бывает, пла̀чу от радости и благодарности, которые переполняют моё сердце. Мне многое непривычно, потому что этого не было никогда. И непривычно получать столько радости. Но я точно знаю, что теперь не потеряюсь в своей жизни. Как это получилось и у героини нашего сегодняшнего фильма, Роберты Гуаспари.

А вот и сама Роберта Гуаспари, реальная, настоящая, героиня, которая делает своё дело, которое многие считают ненужным. Фото из открытых интернет-источников. 

Она жива, здорова, занимается своим любимым делом - учит детей играть на скрипке. Вот ссылка на фонд «Опус 118», который она организовала, после финального концерта, который вы увидите в фильме. Благодаря её урокам обычные дети и  родители Восточного Гарлема, это «испанский» район Нью-Йорка, куда она переехала после развода, стали ценить музыку и поверили в себя, не будучи музыкантами. Это вы тоже прочувствуете в фильме. И именно это доносила учительница до всех своих учеников - не обязательно быть великим композитором Бахом, важно играть для себя, чувствовать музыку в сердце и жить с ней.

Убедилась в этом лишний раз, когда недавно была на концерте в Московском академическом Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко, на опере «То̀ска» и слушала музыку. Ты становишься другим, она меняет тебя. Так же, как изобразительное искусство, и надеюсь, искусство кино. Хотя, конечно, сильный эффект киноискусству добавляет просмотр его на большом экране. Ну, ничего, что есть, то есть. Я испытала эмоции и это важно для каждого. Два раза всплакнула, когда смотрела «Музыку сердца», хотя это был мой третий или четвертый просмотр.

Первый раз, когда старший сын Роберты стал обвинять её в том, что папа ушёл от них, они начали ругаться, потом она оказалась на полу, начала говорить с детьми, обняла их, сказала, что никогда не оставит их. Второй раз - в финале, когда её мама кричала на весь огромный и важный концертный зал: «Это моя дочь! Это моя дочь!» Я даже сейчас пишу это и снова плачу. Интересно, откроется ли ваше сердце на эмоции. Если да, я нас с вами, а также всех создателей фильма «Музыка сердца» поздравляю с тем, что всё не зря.

Написание стихов, прослушивание их, чтение, рисование, танцы, литература, актерское искусство и прочие искусства, многие называют пустяшным делом, которое не приносит доход, пользу и вообще ничего не приносит ощутимого. Мой педагог, Игорь Иванович Болычев, который преподает современную русскую литературу в нашем Литературном институте имени Горького, сказал как-то на лекциях: «Ну, купили вы всё, что вам нужно, а дальше-то что? Чем всё это наполнить? Стихи –  как серебряная ложечка в стакане воды. Они очищают…» Я так же думаю, про все искусства.

Однажды стояла у кассы, в магазине, и увидела, как семилетняя (примерно) девочка просила у папы взять домой простые бесплатные блестящие рекламные постеры, которые там валялись без дела. Она объясняла это тем, что очень хочет ими поиграть, повырезать, наклеить куда-то. Она долго объясняла и просила, а папа, который не хотел быть сентиментальным и глупым при всех, важно объяснял ей, что это всё бесполезно и ненужно, и всё равно всё потом выкинется, а другим людям может пригодится, и брать их нельзя.

Знаете, я хотела сначала этому отцу дать по башке, или сказать «ну, возьмите, что вам жалко что ли», или объяснить, что он убивает в дочери художника, а потом явно отправить её учиться на экономиста, юриста или ещё какого-то полезного, по его мнению «...ста», но не стала ничего говорить, потому что он взял эти постеры, скрипя душой, но взял. А может девочка и дальше так же будет пробивать свой творческий путь, этим невинным и совершенно искренним взглядом, заметьте не манипулятивным, а именно искренним и лёгким. Я в них решила поверить. И знаю, что вы тоже верите.

Заканчиваю своё повествование. Чтобы вы долго не искали, вот ссылка на просмотр - смотреть «Музыка сердца».

Всех с наступающим Новым 2019 годом, желаю вам лёгкого и волшебного года, приятного просмотра, спасибо, что вы есть и встретимся в следующем году!

пятница, 22 июля 2016 г.

Про шестнадцать гусей и киноклуб августа

Шестнадцатый киноклуб «Реальное кино» прошел прекрасно. Может, потому что на дворе стоит мой любимый июль, может потому, что обсуждали кино про шестнадцать гусей, а может потому, что собеседницы мои были настроены на позитив и фильм был светлый добрый и настоящий.

Пришлось в это раз немного вести киноклуб даже по телефону, но нас с Олей Потемкиной (она на фото сверху) это не смущало, мы были настроены на разговор. Фото, а точнее скриншот, автора.

И, как всегда кино, о котором мы говорили - «Летите домой» (1996г.) о реальном человеке, канадском изобретателе Билле Лишмане, перекликалось с тем, что происходило с нами в момент обсуждения, до него и во время просмотра. Прекрасная Ольга Потемкина поделилась своим настроением и восприятием. Важно ещё то, что говорили не только о том, что понравилось. Ведь «зацепило», а это то, про что я всегда прошу вас говорить и писать и понять для себя, это не только понравилось, заставило задуматься, а еще и возмутило, взбудоражило, вызвало вопросы. Вот и Оля так прекрасно и эмоционально рассказала о своим переживаниях. Спасибо тебе огромное за это! Пока мы думаем и сомневаемся, мы живы, мы двигаемся.

Как и делал герой нашего фильма Томас (актер Джеф Дэниэлс) , папа главной героини Энни (актриса Анн Пакуин). Сколько возникает разных мыслей о том, как они так беззаботно живут, могут мечтать, делать непонятные нелогичные поступки, летать. Реально летать! А ведь начинается картина с трагедии и она тоненькой ниточкой идёт сквозь весь фильм. Но создатели, и аплодисменты им и крики «Браво!», показали эти моменты достаточно спокойно и безболезненно для зрителя и дали главную мысль – выход есть, его можно найти и полететь, если хочешь.

Вместе с переживаниями о судьбе героев, в фильме много смешных моментов и этот фильм я рекомендую на 200% – к просмотру всей семьей. А в 1997 году премия критиков и вынесла такой вердикт картине – «Лучший фильм для семейного просмотра». Там вы увидите не только прекрасный пример выхода из тяжелейшей жизненной ситуации, небольших конфликтов, простых семейных недомолвок, много психологических моментов, но и отношения человека с природой, с обществом, друг с другом.

Как поделились мои милые собеседницы, они пережили много эмоций при просмотре и ловили себя на мысли, что испытывая трудности и не всегда понимая, что делаешь, и если иметь здоровое отношение к себе, людям и миру - можно уметь справиться с неприятностями и что «важно не отношения разбирать, а дело делать». А то иногда мы, за желанием правды и правильности, доказыванием, "выискиванием блох", портим всю прелесть, радость, чистоту и лёгкость, которая уже есть или ещё зарождаться между людьми.

"Что за отец такой?! Что за Дон Кихот?! Что за ерунда?!", - это мы так кино обсуждаем. Фото автора.

Вообщем, мы нахохотались, наговорились, принимали себя такими, какие есть и я еще раз поняла, что рада, что есть наш киноклуб. Спасибо всем! Где вы там, мои хорошие, ходите по стране России? Всем привет! Мысленно чувствую вашу поддержку. Мы, с моей манией величия, даже иногда думаем, что нас и за границей читают. Главное, что вы смотрите фильмы нашего киноклуба "Реальное кино", думаете, делаете для себя открытия. Каждый раз, пересматриваю фильмы, перечитываю книги и опять нахожу то, на что раньше не обращала внимание. Сами меняемся и новые знания приходят. Спасибо, что вы есть.

Хотелось еще навыписывать цитат из фильма, но их опять так много, что боюсь увязну надолго. Решила без фанатизма и полегче вести клуб. Думаю, вы сами фиксируете для себя фразы и эпизоды. Можете писать комментарии. Отдельное спасибо за это.

Сейчас представлю картину, которую выбрала на следующий киноклуб. Она резко отличается от предыдущей. И я, честно сказать, думала дать её в ноябре. Там всё же прохладно, ум более собран, настроение посерьезней. Жалко для августа такое давать. Сильно уж серьёзно. Но потом поняла, что меня прямо распирает и хочу поделиться. И это ничего не значит - подумаешь, август и настрой. Перенастроимся. Просто ненадолго соберемся и посмотрим. 

С удовольствием посмотрела и поняла ещё раз более чётко, что мои желания ценны и даже сли я не такая большая птица, какой был герой картины – я значу в своей жизни много, как и мои желания. И каким бы сумасшедшим не показался герой картины, он был прав, когда просил того, что хотел. Это было обосновано, считаю. 

Встречайте картину августа и 17-го заседания киноклуба«Жертвуя пешкой» (2014 г.), американского режиссера Эдварда Цвика ("Влюбленный Шекспир", "Легенды осени", "Последний самурай", "Любовь и другие лекарства"). О гениальном американском шахматисте Бобби Фишере. 

Роль Бобби Фишера, в фильме "Жертвуя пешкой", исполнил американский актер Тоби Магуайр ("Человек-паук", "Вундеркинды", "Жизнь этого парня"). Фото из открытых интернет-источников.

Просьба от меня, как от ведущего и человека-миротворца. Не хотела на этом педалировать, так как если сместишь на это акцент, именно он и будет запоминаться. Но вы люди умные и поймете всё верно - не принимайте этот фильм как кино про отношения России и Америки и не проводите параллели со временем «Холодной войны», о котором идет речь и с тем, что происходит сейчас. Кино не про это. Посмотрите глубже и более осознанно.

Вот ссылка на просмотр-онлайн.

Как всегда, даю вопросы, на которые можете ответить себе, на киноклубе, а также, опираясь на них, написать отдельный пост или дать комментарий о любом фильме нашего киноклуба.

Вопросы:
1.    Яркий момент, кадр, эпизод фильма, который зацепил, вызвал эмоции.
2.    Важная фраза, одно слово, слова, которые тоже задели, взволновали, возмутили, порадовали, легли на душу, заставили сомневаться. Вообщем, вызвали эмоции.
3.    Остались ли какие-то вопросы или появились такие, которые хотелось для себя уточнить, выяснить?
4.    Какой персонаж понравился? Из главных, второстепенных.
5.    Что вам лично дал фильм?
6.    Про что, по-вашему, фильм? Желательно одним предложением, фразой.
7.    Какие мысли пришли через некоторое время после просмотра?

Жду всех, кто сможет быть, на обсуждение 25 августа, в четверг.  В 16.45 по московскому времени - выходите онлайн, стучитесь ко мне в скайп - korolevangelika. Приглашу вас в группу и потом сделаю групповой звонок. В 17 ч. по Москве начнём разговор. С нами на киноклубе, как всегда, психолог, тренер и руководитель Екатеринбургского клуба КРОСС Галина Китаева. И это счастье, друзья, скажу вам.


Желаю приятного просмотра и хорошего августа. 

пятница, 25 марта 2016 г.

Фильм про Чаплина и анонс на апрель

Киноклуб «Реальное кино» прошел в субботу утром, 19 марта. Ура! Наша география расширяется: к Забайкальскому краю, прекрасной Чите, подключился Алтайский край. И, конечно, Екатеринбург с нами. Спасибо, девчонки, что пришли к экрану мониторов. В этот раз киноклуб проходил в непривычное время, поэтому психолог Галина Китаева не могла присутствовать, но она написала, что мысленно с нами. У нас получилось - быть самим себе психологами. Круто проанализировали, да?! Но, Галя, с тобой лучше!

Рассказ о фильме «Чаплин», который мы смотрели в прошлый месяц, я начала с признания о том, что сделала неверный выбор, предложив его вам. Возможно, это преждевременное утверждение. Участницы потом убедили меня в этом. Скажу, что смотрела его на прошлой неделе "новыми глазами". Конечно, здесь отлично заглавную роль играет актер Роберт Дауни младший и много важных  и смешных моментов: актриса ела фасоль 46 дублей, Чаплин с ходу показывал трюки, поселил маму в доме у моря, не хотел, чтобы в кино появился звук, терпел оскорбления в свой адрес, уезжал из стран изгнанником, любил и был обманут женщинами, получал "Оскар" будучи уже стариком.

Чаплин за камерой. Фото из открытых интернет-источников.

Но, в целом, не зацепило меня почти ничего. Кроме начала фильма, с эпизодом в гримерной, и еще выступления маленького и уже талантливого Чаплина на сцене и концовки с его монологом: «Если быть клоуном и рассказывать историиесть только один шанс сделать всё, как надо. Я не сделал. Никто не сделал. Проблема в том, что ты достаточно близок и не можешь добиться. Недостаточно хорош и умен! И, несмотря на все свои фантазии, ты посредственен. Это нормально, но очень тяжело».

Некое лукавство в этом монологе присутствует. Сразу вспоминаю наших и чужих актеров, которые не всегда успешны в актерской карьере. А тут, по большому счету, если убрать некоторые невротичные детали его жизни и характера, к которым он привязывается - его жизнь удалась. Я всё же нашла в картине то, что оставило след в моей душе. Для меня это фильм о том, что надо ценить то, что есть сейчас и не обязательно для этого быть Чаплиным. Только ради этого стоило посмотреть, думаю.

Есть много хороших фраз и эпизодов, но они показались какие-то слишком гладенькие, простые и пустые. Хотелось эмоций, переживаний! Не то чтобы я искала страданий, интриг, драматических моментов. Понимаю, что в жизни у героя не так все ровно, мне не надо натурализма, но чего-то мне не хватило. Может, в следующий раз посмотрю на картину и открою что-то новое. 

Оля Чернышева поделилась своим восприятием фильма, она для себя открыла, что Чарли Чаплин просто такой человек: не только творец, но еще рационал и логик. Он многое видел холодным взглядом, несмотря на то, что у него была иррациональная и творческая профессия. Когда мы смотрим фильм про гениального комика всех времен и народов, то ждем, что его эмоции должны просто фонтанировать, он может быть неуправляем, но Чарли твердо и уверенно стоит на ногах, анализирует, размышляет. Посмотрите, как он продвигается по карьерной лестнице, по жизни, как бы сейчас сказали. У него своя киностудия, он режиссер, до тридцати лет у него уже в актерско-режиссерском арсенале - 61 (!) картина, он встречает любимую  женщину, у них восемь детей. К тому же, он и живёт до 88-ми лет.

Участники киноклуба, спасибо вам большое, добросовестно сделали моё задание, которое давала в прошлый раз. Думаю, оно будет постоянным. Рассказали о фразах, которые зацепили, о том, что думают о фильме, о кадрах, которые особо впечатлили. Это и ребенок, тянущий руки из грузовика, сцены с матерью, когда семья голодала, сцена с невестой. Русский актер, звезда немого кино Иван Мозжухин, как-то сказал: «Миллионы крошечных кадриков составляют ленту моей души». Всегда так думаю о кино. И даже если немного расстроена из-за своего выбора фильма «Чаплин» - посмотреть его нужно. Ведь вслед за ним вспоминаются фильмы с участием гениального актера и режиссера Чарли Чаплина. Такие, как: "Малыш", "Цирк", "Огни большого города", "Золотая лихорадка" и другие. Ради памяти, ради этих кадров, которые полечат душу, стоит смотреть. Спасибо всем, кто смотрит с нами кино.

Теперь, быстро пишу про фильм, который будем смотреть 21 апреля, в четверг, в 16.45 по московскому времени. Это кинокартина «Темпл Грандин». Вот ссылка на онлайн-просмотр. Позже подробней допишу о фильме: дополню этот пост или напишу новый. Или всё останется, как есть. Сессия моя не закончена еще, осталось три экзамена. Поэтому пишу, когда успеваю и есть силы. 

Всем - приятного эмоционального просмотра!

понедельник, 14 декабря 2015 г.

"Пробуждение" - онлайн-киноклуб 17 декабря. Обсуждение.

Добрый зимний день! Напоминаю, что девятое заседание киноклуба "Реальное кино" состоится в четверг, 17 декабря. Смотрим фильм «Пробуждение» (1990г. США). Режиссера Пенни Маршалл (Большой, Человек эпохи Возрождения). "Пробуждение" - это реальная история. Картина о том, как в одной из клиник доктор Оливер Сакс пытался бороться с эпидемией летаргического энцефалита. 

Обсуждаем "Пробуждение", пробуждаем обсуждение!

Фильм стоит осмотреть не только из-за того, что глядя на главного героя, можно понять, как важно сделать всё, что можешь и не сдаваться. А еще и ради прекрасной игры таких актёров, как Робин Уильямс, который  играет этого самого доктора и Роберта де Ниро, его пациента. К тому же, картина завоевала большое количество премий. Из них три «Оскара» 1990 года - за актерскую игру (и де Ниро и Уильямс), за лучший сценарий, за лучший фильм.

Одна из афиш к фильму "Пробуждение". Фото из открытых интернет-источников.


После просмотра, приглашаю вас на обсуждение в 16.45 ч. по московскому времени в скайп: korolevangelika. В 18.45ч. по Екб. будет проверка связи, напишите мне, постучитесь, а в 19 ч. по Екб. начнём. С нами, как всегда, будет психолог Галина Китаева.

К сожалению, в You Tube этого фильма я не нашла. Вот ссылка на онлайн-просмотр. Также, вы можете скачать фильм на торрентах.  Итак, смотрим фильм "Пробуждение"Также, вы можете написать свои мысли и переживания здесь. Большая благодарность тем, кто пишет свои впечатления по фильмам!

Спасибо, что живёте своей жизнью и смотрите кино.

суббота, 12 сентября 2015 г.

Смотрим и обсуждаем кинокартину "Хэмилл"

- Не притворяйся, будто представляешь, каково мне!
- Хочешь поплакаться? Тебе не нужно снисхождение!
- Я не такой, как все.
- Это не значит, что ты хуже других. Мир бывает жесток ко всем. Прекрати себя жалеть, если хочешь выиграть.
Это разговор героя, молодого парня, со своим дедом. Из фильма, который мы будем смотреть сейчас и обсуждать на седьмом заседании киноклуба, 8 октября. Фильм называется «Хэмилл».

Постер фильма с исполнителем главной роли Расселом Харвардом. Фото из интернет-источника.

Это американская лента 2010 года выпуска. Она рассказывает о первом глухом трёхкратном чемпионе ММА, Мэтте Хэмилле, по прозвищу «Молот». ММА, по нашему, полноконтактный бой, а еще проще – бой без правил. Мэтта Хэмилл был чемпионом в полутяжелом весе. Он весит 93 кг, при росте 1 м 85 см. Длится обычный бой три раунда по пять минут. Бой за титул - пять раундов. Здесь запрещены укусы, удары в пах, по затылку и позвоночнику, захват и манипулирование малыми суставами (пальцами рук, например), атака незащищенных мест, таких, как уши, рот, ноздри. Если боец стучит ладонью по мату или по оппоненту – он сдался.

А вот и сам герой фильма - реальный Мэтт Хэмилл, по прозвищу "Молот". Фото из интернет-источников.

Создатели фильма три года ездили по стране за борцом, они хотели проникнут в мир не слышащих людей, узнать их культуру. Режиссер Орен Каплан (США), имя которого нам ни о чем не говорит, но я благодарна ему за этот фильм, взял на главную  роль глухого американского актёра Рассела Харварда, еще и потому, что на этом настояло, и проявило при этом большую активность, Общество глухих. Им было важно, чтобы все люди увидели проблемы глухих людей, чтобы они не отделялись, а вместе справлялись с проблемами, которые есть. 

Когда вы будете смотреть фильм, вы увидите, как дедушка главного героя, которого в фильме великолепно играл актёр Рэймонд Дж.Бэрри («Остаться в живых», «Секретные материалы»), всегда твердит своему внуку Мэтту, что он такой же, как все. Он отдаёт его в обычную школу, не жалеет его, не нянчится с ним, не говорит с ним на языке жестов, а учит его читать по губам, как говорят обычные люди, он не делает ему поблажек ни в чём. 

Думаю, именно этим он очень помогает своего внуку. Вот она настоящая любовь. Дед помогает внуку жить и без него, справляться с проблемами, развивает его, ничего не делает за него и не ахает, мол, как бы чего не вышло. Дед упорно стоит на том, что внук сможет сам сделать многое и преодолеть любые преграды. Персонаж деда здесь очень важный. Он направляет мальчишку, его энергию, его желание драться и отстаивать свою правоту, в мирное русло, отдает его в профессиональный спорт. И надо сказать, сам Мэтт тоже умница, он делает всё, верит деду, он гибкий, при своей, казалось бы упёртости и сконцентрированности на достижении победы. Он разный.

Какая нежность открывается в это угрюмом бойце, когда он влюбляется. А как трогательно он сидит у водопада с любимой девушкой и рассказывает ей о том, как дрожит земля от падающей воды. И главная сцена западает в душу, когда перед боем, Мэтт собирает всё своё внимание и сосредотачивается.

- Что за медитация? Перед схваткой ты сидишь, закрыв глаза, никого не поддерживаешь, ни с кем не говоришь? Что тебя отличает, когда ты борешься? Как тебе удается победить остальных? – спрашивают его друзья.
- Просто я так пытаюсь сконцентрироваться. Не знаю. Я просто отключаюсь от всего лишнего, - отвечает он.

Вот так он погружался в себя перед боем. Фото из интернет-источников.

И вы увидите в фильме это "отключение". Меня оно очень вдохновило.
Еще, очень важная режиссерская находка, когда во время фильма, как бы показывая нам, что сейчас чувствует глухой человек, отключают звук. Остается тишина и непонятный гул или просто тихие шуршания и движения. Становится жутко. И ценишь то, что ты можешь радоваться тому, что есть. Можешь слышать.

Как сказал сам Мэтт Хэмилл: «Надеюсь, моя история поможет людям с отклонениями поверить в себя. Неважно, инвалид вы или даже страдаете психическими заболеваниями, главное верить в себя, и через победы и поражения двигаться к своей мечте, даже если руки опускаются…»  Мэтт показал мне, что есть другой мир и в нём тоже можно жить и радоваться. Хэмилл - мой герой, "чемпион, который не слышал оваций", которого воспитывала мама, отчим и его упрямый дед. Он не сдавался и шёл вперёд.

Фильм стал победителем на многих кинофестивалях Америки, получал призы зрительских симпатий. 

К сожалению, в You Tube этого фильма я не нашла. Вот ссылка на онлайн-просмотр. Также, вы можете скачать фильм на торрентах.  

Жду вас 8 октября, на обсуждение в скайпе, в 16.45 ч. по московского времени (в Екб. 18.45ч)  проверка связи, в 17 ч. московского времени (в Екб. 19ч.) начнём. И конечно у нас всегда есть наш плюс - с нами наш любимый психолог Галина Китаева, если нам повезёт и она будет не занята.
Мой скайп - korolevangelika.
Желаю и вам приятного просмотра.

Ведущая киноклуба "Реальное кино" Анжелика Королёва.

среда, 26 августа 2015 г.

"Леди"

Аун Сан Су Чжи – вот такое непростое для нашего уха, имя реальной женщины, героини фильма «Леди» (2011 г.), который мы с вами будем смотреть в ближайшие дни, в нашем киноклубе "Реальное кино".


Идёт кино 2 часа 25 минут, приготовьтесь! Но в конце фильма вы поймёте, что это ожидание ничто, по сравнению с тем, сколько ждала эта женщина, лидер созданной ей партии «Национальная лига за демократию» Бирмы, ныне Мьянмы. Аун невольно пришлось продолжить дело своего отца Аун Сана, который был зверски расстрелян в 1947 году, когда она была еще маленькой девочкой. С этого и начинается фильм.

После того, как отца не стало, Аун с матерью покинули страну, но через некоторое время мать вернулась, а Аун продолжила свою учебу за границей. Окончила Оксфордский университет, потом получила степень доктор философии Лондонского университета. В последствие она вышла замуж за британского профессора-тибетолога Михаэля Эйриса и у них родились двое прекрасных мальчиков – Александр и Ким.

Но когда в Бирме тяжело заболела её мать, и Аун, вынуждена была уехать к ней и жить там какое-то время. В это время и разворачиваются события фильма. Идёт 1988 год. К власти в стране приходит хунта. Мать умирает, а сторонники отца и почти весь народ Бирмы просит Аун стать последователем дела отца и возглавить его дело. Думаю, что согласилась она не только из-за отца, она, скорей всего, чувствовала внутри себя потребность помочь своему страдающему, бесправному народу. Она решается. И тут начинается масса препятствий и испытаний.

Ей не дают жить так, как она хочет, постоянно появляются какие-то обстоятельства, которые ей приходится преодолевать: расстояния, болезнь мужа, голодовка, разлука с семьей, домашний арест, полная изоляция от мира, выдвижение на Нобелевскую премию мира и многое другое. В Древней Греции, несколько тысяч лет назад, самой страшной казнью было – изгнание из родной страны. Аун жила в своей стране, но жила, как изгнанник. Как она выдерживала это существование, как боролась за свободу без насилия, и что ей действительно довелось испытать, приходится только догадываться.

Режиссер Люк Бессон попытался передать для нас, в своей картине, ощущения и дух этой мудрой сильной женщины. Главную роль - Аун Сан Су Чжи великолепно играет малазийская актриса Мишель Йео («Мемуары гейши»), а роль её мужа - Михаэля Эйриса играет английский актёр Дэвид Тьюлис (профессор Люпин из «Гарри Потера», «Семь дней в Тибете», «Вселенная Стивена Хоккинга»).


История Аун чем-то напоминает историю индийского лидера Махатмы Ганди, но здесь в противоборство с властью вступает хрупкая женщина, на первый взгляд кажущаяся беззащитной, которая, к тому же очень долгое время не жила в Бирме. И кажется, зачем ей нужно вступаться за жизнь неизвестных ей людей? 
Каково это, каждый день принимать решения за себя и других? 

Стоило ли столько терпеть? Жертвовать собой? Какие установки внутри это маленькой героической бирманки, которые помогли ей выстоять или наоборот, мешали? И как семья помогала ей? Что движет такими людьми, когда они бросают личную жизнь, жертвуют своей свободой, вынуждены так страдать? Не много ли этого всего для одного человека? Или это нормально? 

Она уже вышла замуж, родила детей, у неё есть дом, дело, все потребности удовлетворены. Остался лидерский инстинкт. Хочется ощущать себя ценной, быть полезной  большему количеству людей. Получается, что Аун не нарушает законы природы и делает всё правильно, поэтому кажется естественной эта её жертва?

Есть ли в том, что она делает избавительство? Не думаю, ведь представители народа пришли и попросили её помочь, значит, верили, что она справиться. И здесь всё логично.  

Приятного просмотра! 
Фильм "Леди" на Youtube.
С уважением, ваша ведущая киноклуба "Реальное кино".

четверг, 19 декабря 2013 г.

"Когда я полюбил себя" Чарли Чаплин

Это речь великого комика 

Чарли Чаплина на своем 70-летии. 

Захотелось поделиться с вами.


Когда я полюбил себя, я понял, что тоска и страдания – это только предупредительные сигналы о том, что я живу против своей собственной истины.
Сегодня я знаю, что это называется «Быть самим собой».
Когда я полюбил себя, я понял, как сильно можно обидеть кого-то, если навязывать ему исполнение его же собственных желаний, когда время еще не подошло, и человек еще не готов, и этот человек – я сам.
Сегодня я называю это «Самоуважением».

Когда я полюбил себя, я перестал желать другой жизни, и вдруг увидел, что жизнь, которая меня окружает сейчас, предоставляет мне все возможности для роста.
Сегодня я называю это «Зрелость».

Когда я полюбил себя, я понял, что при любых обстоятельствах я нахожусь в правильном месте в правильное время, и все происходит исключительно в правильный момент.
Я могу быть спокоен всегда.
Теперь я называю это «Уверенность в себе».

Чарли Чаплин - человек, который создал свой неповторимый образ на экране и в жизни, 
благодаря  своему дару от рождения. Фото из интернет-источников.
Когда я полюбил себя, я перестал красть свое собственное время и мечтать о больших будущих проектах.
Сегодня я делаю только то, что доставляет мне радость и делает меня счастливым, что я люблю и что заставляет мое сердце улыбаться.
Я делаю это так, как хочу и в своем собственном ритме.
Сегодня я называю это «Простота».

Когда я полюбил себя, я освободился от всего, что приносит вред моему здоровью – пищи, людей, вещей, ситуаций.
Всего, что вело меня вниз и уводило с моего собственного пути. Сегодня я называю это «Любовью к самому себе».

Когда я полюбил себя, я перестал всегда быть правым.
И именно тогда я стал все меньше и меньше ошибаться.
Сегодня я понял, что это «Скромность».

Когда я полюбил себя, я прекратил жить прошлым и беспокоиться о будущем.
Сегодня я живу только настоящим моментом и зову это «Удовлетворением».

Когда я полюбил себя, я осознал, что ум мой может мне мешать, что от него можно даже заболеть.
Но когда я смог связать его с моим сердцем, он сразу стал моим ценным союзником.
Сегодня я зову эту связь «Мудрость сердца».

Нам больше не нужно бояться споров, конфронтаций, проблем с самими собой и с другими людьми.
Даже звезды сталкиваются, и из их столкновений рождаются новые миры.
Сегодня я знаю, что это – «Жизнь».

Ругается, но продолжает путь

Дорогие мои!  Хочется, чтобы вы все были дорогие и очень дорогие: в прямом и переносном смысле. В семье, в делах, на улице, дома, сами с соб...